Luces, cámara…¡Esperá! Antes de gritar a todo pulmón “acción”, primero tenés que leer estos consejos para hacer videos. Sí, nos pasamos horas al día mirando contenido audiovisual en distintas plataformas como Instagram, TikTok y, el rey indiscutido: YouTube. Y todo parece sencillo de hacer. Simplemente prender la cámara y sentarnos a hablar, maquillarnos, contar algo gracioso, hacer una reseña o mostrar productos.
Pero tenés que saber que detrás de cada video, desde aquellos espontáneos para redes sociales hasta, por ejemplo, videos institucionales de grandes marcas y empresas, todos tienen una planificación cuidadosa y atención hasta al más mínimo detalle.
Si el contenido audiovisual es la estrella de las plataformas, acá te enseñamos cómo lucirte. Ya sea que estés buscando cómo hacer videos profesionales con celular o con una cámara profesional, estos consejos te van a servir para destacarte desde el primer momento. ¡Tomá nota!
1. Definí un objetivo claro para el video
Todo tiene que tener un propósito. Ya sea entretener, promocionar un nuevo producto o servicio, mostrar las instalaciones de tu empresa, hacer una reseña o un video tutorial. La pregunta clave que hay que hacerse antes de prender la cámara es: ¿para qué voy a grabar este video?
Tener un objetivo claro te va a ayudar a tomar mejores decisiones en todo el proceso, desde qué decir, cómo decirlo y hasta qué estética usar. Un buen objetivo te permite mantener el foco sin irte por las ramas y lograr que el video sea claro y efectivo.
Te recomendamos escribir tu objetivo en una oración breve y tenerlo siempre al lado tuyo al momento de sentarte a escribir el guión (sí, el guión es el siguiente paso). Esto te va a servir como brújula durante todo el proceso. ¿Querés que te conozcan? ¿Contar una historia? ¿Vender algo? ¿Explicar una idea? ¡Que eso quede claro desde el primer segundo del vídeo!
2. Momento de escribir el guion
Sabemos que a veces da fiaca sentarse a escribir, pero un buen guion puede ser la diferencia entre un vídeo que engancha y uno que nadie termina de ver. Dependiendo del tipo de video que vayas a grabar, podés escribir todo el guión palabra por palabra o simplemente hacer una lista con los puntos clave que quieras mencionar. Lo importante es que tengas un plan.
Pensémoslo como el esqueleto del video. ¿Cómo vas a arrancar? ¿Cuál va a ser el nudo de la historia? ¿Cómo vas a cerrar? Se trata de tener una estructura clara que te permita organizar tus ideas, ir al grano y no olvidarte de nada importante.
¿Eso significa que no podés improvisar? ¡Para nada! La espontaneidad siempre suma y genera conexión y cercanía con los usuarios. Pero si tenés claro el rumbo, es mucho más fácil improvisar sin perder el hilo. Así que, antes de apretar “grabar”, dedicá unos minutos a pensar qué querés decir y cómo lo vas a decir. Te vas a ahorrar mil tomas y el resultado va a ser mucho más profesional.
Mirá este video publicitario para redes sociales que hicimos desde Cuarto Enfoque, Productora audiovisual, en el que el guión fue clave para estructurar de forma clara todo el video.
3. Cuidá la iluminación
La luz puede hacer que tu video se vea increíble… o arruinarlo por completo. No importa qué cámara tengas, si es profesional o usás la del celular, si la iluminación no acompaña, todo lo demás pierde fuerza. En este sentido, lo primero que hay que decidir es dónde se va a realizar el rodaje. ¿Va a ser en exteriores o en un estudio?
Si vas a grabar con luz natural, hacelo durante las primeras horas del día o al final de la tarde, lo que se conoce como la golden hour. Esa luz suave y cálida es perfecta para lograr tomas prolijas sin sombras duras ni brillos molestos característicos del mediodía.
¿Grabás en interiores? Entonces vas a necesitar luz controlada. Podés usar luces LED o aros de luz, que son fáciles de conseguir y súper prácticos. La clave está en que la fuente de luz esté de frente o ligeramente de costado, nunca atrás, para evitar que quedes a contraluz.
También podés sumar una luz de relleno para suavizar sombras y una de fondo para dar profundidad. Parece mucho, pero con un par de pruebas, vas a encontrar el equilibrio justo. La iluminación es tu mejor aliada para que tu vídeo se vea profesional y atractivo.
4. Priorizá un fondo ordenado y atractivo
El fondo de tu video dice mucho más de lo que pensás. No solo acompaña lo que estás diciendo, sino que también puede ayudar (o arruinar) la estética general. A grandes rasgos, hay dos caminos: usar un fondo sólido y neutro, como una pared blanca o de color uniforme, o grabar en un espacio con profundidad, como un set, oficina, una habitación o algún rincón bien ambientado.
Si preferís un fondo con elementos, como libros, plantas, cuadros o una estantería, asegurate de que esté ordenado, bien iluminado y con objetos que sumen a la temática del video. Algo fundamental es evitar que el fondo tenga movimiento constante, como una ventana con tránsito, luces parpadeantes o desorden visual. Todo eso roba atención y distrae del mensaje principal.
Un espacio simple, armónico y alineado con tu estilo va a elevar muchísimo la calidad visual del video sin necesidad de hacer una gran inversión. Mirá cómo diseñamos un fondo con elementos cuidados, para las publicidades de Playmobil que hicimos desde Cuarto Enfoque.
5. Utilizá distintos planos y ángulos
Los ángulos pueden ser tus mejores aliados a la hora de hacer un video más dinámico y visualmente atractivo. Jugar con diferentes planos y perspectivas mantiene la atención del espectador y hace que el contenido fluya con más ritmo.
Por ejemplo, podés arrancar con un plano general para presentar el contexto, después pasar a un primer plano para destacar una idea, y hasta sumar un plano detalle si estás mostrando algún producto o herramienta. Cambiar el ángulo también te permite mostrar distintos lados de tu personalidad o estilo.
No hace falta tener cinco cámaras ni un mega equipo de producción. Con un solo dispositivo, incluso un celular, y un poco de planificación, podés cambiar planos y ángulos para salir de lo estático y darle movimiento a tu narrativa.
6. Prestá atención al encuadre y composición
Aunque no estemos haciendo una película de Hollywood, el cuadro y la composición hacen toda la diferencia. Básicamente, se trata de cómo ubicar los elementos dentro de la imagen. ¿Qué se ve? ¿Dónde estás? ¿Qué hay alrededor? Todo eso comunica, ¡incluso si no decís ni una palabra!
Lo ideal es que vos o el objeto principal del video, si es que estás haciendo un unboxing por ejemplo, estén bien ubicados en el plano. En este sentido, evitá un encuadre en el que se te corte la cabeza o que quede mucho espacio vacío arriba tuyo.
¿Querés que tus videos se vean más pro sin hacer magia? Entonces tenés que conocer la famosa regla de los tercios. Tranquilo, no es nada matemático ni complicado. Es un truquito visual que usan desde fotógrafos hasta creadores de contenido para lograr composiciones más equilibradas y atractivas. ¡Te la explicamos en el siguiente consejo!
7. Conocé la regla de los tercios
Imaginá que dividís la pantalla en tres partes iguales, tanto de forma vertical como horizontal. Eso te da una cuadrícula con nueve recuadros. Las intersecciones de esas líneas, es decir, esos cuatro puntitos donde se cruzan, son los lugares ideales para ubicar lo más importante de tu plano: vos, un objeto clave o el foco del video.
La idea es evitar poner todo justo en el medio, como solemos hacer por instinto. Al correrte un poquito hacia un lado, tu imagen gana dinamismo, interés y… estilo. Lo bueno es que no necesitás ninguna aplicación especial para dividir la pantalla ya que muchas cámaras y celulares ya traen la cuadrícula activada.
8. Editá el video aportando ritmo y claridad
¡Llegó el momento de editar y darle vida al video! Se trata de ordenar las tomas, cortar lo que no suma, agregar música, texto o efectos sutiles que aporten identidad. Pero editar no es solo embellecer. También es lograr que tu mensaje se entienda bien, fluya con ritmo y mantenga enganchada a la persona que lo está viendo.
Un punto clave a tener en cuenta es la duración. No todos los videos tienen que durar lo mismo. Pensá siempre dónde lo vas a publicar. Por ejemplo, la duración de los videos de Instagram no es la misma que la de un video para YouTube. Si se hace muy largo para el formato, lo más probable es que los usuarios pierdan la atención y abandonen el video.
9. No te olvides de los subtítulos
Parece un detalle menor, pero no lo es, los subtítulos pueden cambiar completamente el rendimiento de tu video. ¿Sabías que el 75% de las personas ven videos sin sonido en sus celulares?
Además, incorporar subtítulos ayuda a que el contenido sea más claro, refuerza el mensaje y mejora la retención. Lo ideal es que los subtítulos estén bien sincronizados, sean fáciles de leer y no tapen elementos importantes del encuadre. Podés agregarlos de forma automática desde distintos editores de video online como CapCut o Premiere.
10. Cerrá con un llamado a la acción
Si llegaste hasta acá, lo más probable es que tu video esté casi listo para ser publicado. ¿Qué falta? Aprovechar esos últimos segundos para decirle a tu audiencia qué querés que haga: que te sigan, visiten tu web, se suscriban, compartan, comenten o prueben tu producto. Eso es un llamado a la acción o call to action, y es clave para convertir reproducciones en una interacción real.
En la nota “Qué es un call to action y +80 ejemplos», vas a encontrar toda la información que necesitás para destacarte al cierre de tus videos. El truco está en ser claro, directo y creativo.
Además, si tu video forma parte de una estrategia, el call to action te ayuda a medir resultados. ¿Cuánta gente hizo clic? ¿Cuántos se registraron? Todo eso empieza por una frase que parece chiquita, pero puede hacer una gran diferencia.
Tips para grabar videos con celular
Hoy en día, no necesitás una cámara profesional para crear videos de excelente calidad. Con un celular y algunos trucos bajo la manga, podés lograr resultados de primer nivel.
Lo primero que hay que tener en cuenta es que los teléfonos suelen tener dos modos: uno automático y otro manual. Si bien el automático es el más sencillo para comenzar, el manual te permite adaptar la cámara al contexto y las necesidades específicas del momento. ¿Qué tenés que saber para hacer videos profesionales con tu celular?
- Parece obvio, pero empezá por limpiar la lente de la cámara. De esta forma, vas a evitar imágenes borrosas o con manchas.
- Siempre es recomendable utilizar la cámara posterior del teléfono ya que ésta suele tener mayor calidad que la frontal.
- Posicioná la cámara en vertical u horizontal teniendo en cuenta si es un video para redes como Instagram y TikTok (vertical 9:16) o uno para YouTube (horizontal 16:9).
- Usá un trípode o apoyá el celular en una superficie estable para evitar movimientos indeseados. Si querés más dinamismo, lo mejor es utilizar un estabilizador.
- Evitá el zoom digital que puede reducir la calidad de la imagen.
- Ajustá manualmente el enfoque y exposición para lograr una imagen clara y bien iluminada.
- Lo ideal es utilizar un micrófono externo para lograr la mejor calidad de sonido. Si esto no se puede, intentá que la persona que hable esté lo más cerca del teléfono posible.
- Por último, aunque parezca un detalle menor, es clave desactivar las notificaciones de tu teléfono mientras estés grabando. Así vas a evitar distracciones y sonidos que pueden interrumpir el audio.
¿Cuáles son las etapas para hacer un vídeo?
Ahora que conocés todos los trucos para hacer un video profesional, solo resta sentarse a planificar y organizar todo el proceso. Así como no se empieza a construir una casa por el techo, un video bien hecho requiere seguir ciertos pasos clave. A grandes rasgos, existen tres grandes etapas en toda producción audiovisual:
→ Preproducción, es el momento de pensar, bajar todas las ideas y planificar cómo se van a llevar a cabo el video.
→ Producción, cuando efectivamente se enciende la cámara para grabar todo lo planificado.
→ Postproducción, cuando llega el momento de editar, ajustar detalles y dejar el video listo para publicar.
Estas tres etapas funcionan como un equipo, es decir, si una falla, se nota en el resultado final. Veamos en detalle qué implica cada una y qué tener en cuenta para hacer un video como un profesional.
Preproducción
Cómo te contamos, la preproducción es la etapa donde se decide qué se va a grabar, cómo y con qué. Es el momento de poner sobre la mesa las ideas, bajarlas a un guión y armar un plan. Acá también entra en juego la elección del lugar de grabación, los elementos que vas a necesitar, los tipos de plano, la iluminación, el vestuario y hasta si vas a hablar mirando a cámara o en off.
¡No subestimes este paso! Cuanto mejor esté todo organizado, más fácil y fluida será la jornada de rodaje. Además, te va ahorrar tiempo, energía y muchos dolores de cabeza.
Producción
Con todo el plan de grabación detallado, estás listo para sumergirte en el gran día de la producción. Si vas a trabajar con actores, llegá al menos dos horas antes que ellos para preparar el set. Prestá atención al fondo, iluminación, disposición de las cámaras y, algo fundamental, probá los micrófonos antes de comenzar a grabar. ¡Es clave revisar que el audio sea claro!
Te recomendamos ensayar todas las veces que haga falta y grabar cada toma más de una vez. Es normal equivocarse, tentarse o trabarse al hablar. Hacé una pausa, respirá, ¡y a seguir! Incluso cuando pienses que la toma fue perfecta, nunca está de más volver a hacerla.
Postproducción
La tercera y última etapa del proceso de producción audiovisual es la postproducción, es decir, el momento en que se corta, ordena y ajusta todo lo grabado. Acá podés sumar música, subtítulos, transiciones, efectos, textos, filtros… pero ¡sin exagerar! Todo tiene que sumar, no distraer.
Lo mejor, es que no hace falta que seas experto en edición para lograr un resultado profesional, hay muchas aplicaciones para editar vídeos en pc gratis. ¿Querés conocerlas? ¡Seguí leyendo!
5 editores de video online fáciles de usar
1. Filmora
Filmora es una app de edición de video muy completa y súper intuitiva, ideal para quienes quieren resultados profesionales sin complicarse la vida. Tiene una versión gratuita con marca de agua, y una paga que desbloquea todas las funciones.
Lo que más se destaca es su interfaz amigable en la que se puede arrastrar y soltar clips, sumar música, textos, transiciones, efectos y mucho más, sin necesidad de ser experto. A su vez, tiene herramientas automáticas de corrección de color y estabilización, además de miles de plantillas prediseñadas que ayudan a editar más rápido.
2. InShot
InShot es una de las apps favoritas para editar desde el celular. Es gratuita con funciones básicas (incluye marca de agua que podés quitar viendo un anuncio) y tiene una versión premium súper accesible. Enfocada sobre todo para redes sociales, te permite cortar, recortar, ajustar velocidad, agregar filtros, música, textos y emojis en segundos.
¿Qué la hace especial? Su simplicidad y rapidez: no tenés que saber nada de edición para usarla. Además, exporta en buena calidad y te permite ajustar el tamaño a los distintos formatos de cada red.
3. CapCut
CapCut es el as bajo la manga para creadores de contenido. Podés hacer de todo, desde cortar clips, agregar efectos, transiciones, animaciones, subtítulos automáticos, cambiar la voz y mucho más.
¿Su diferencial? La integración directa con TikTok, lo que la convierte en una aliada clave para videos virales. También tiene plantillas prearmadas para editar con un solo clic y opciones avanzadas que no requieren ser un editor profesional. Si buscás una app poderosa, gratuita y pensada para redes sociales, ¡CapCut es la indicada!
4. PowerDirector
PowerDirector combina lo mejor de dos mundos: la facilidad de uso y la potencia de una app profesional. Está disponible para Android, iOS y desktop. Tiene una versión gratuita con marca de agua, y una premium con más herramientas y la posibilidad de exportar clips sin límites.
Lo que la distingue es su estilo profesional, con opciones como edición en múltiples capas, efectos de pantalla verde y animaciones de texto. Ideal si querés un poquito más de control sobre tu edición para subir la calidad de tus videos sin entrar al mundo Adobe.
5. Canva
Sí, Canva también permite editar videos, y lo hace de manera simple y visual. Es gratuita con funciones limitadas, pero su versión Pro desbloquea muchas más herramientas. Podés crear videos con diseño, es decir, sumar animaciones, elementos gráficos, textos, transiciones suaves y hasta música. Además, podés trabajar desde la compu o el celu, ¡y todo en la nube!
Bonus: Adobe Premiere Pro
Si hablamos de edición profesional, Adobe Premiere Pro es el rey del juego. Es un programa pago, ideal para quienes quieren un control total del video. Se usa en cine, televisión y producciones de alto nivel, pero también sirve para creadores que quieren llevar sus videos al siguiente nivel. Tenés herramientas para todo: edición en múltiples pistas, colorimetría avanzada, efectos especiales, integración con After Effects, edición de audio, y más.
Ahora sí, con todos estos conocimientos, estás listo para gritar “luces, cámara, ¡acción!”.